Este diplomado, con una duración de dieciséis semanas, está diseñado para estudiantes interesados en la fotografía de calle, con el propósito de que encuentren su propia voz en el discurso visual contemporáneo, explorando la experiencia de la calle a través de la lente de una cámara.

Será impartido por Mark Powell, reconocido artista visual y uno de los más destacados fotógrafos especializados en Street Photography, quien reside en México por más de 20 años y ha recorrido las calles de todo el mundo durante gran parte de su vida. Su experiencia de trabajo en la calle, su curiosidad para descubrir nuevos lugares y su forma de aproximarse a la gente serán la base de este curso.

Durante las sesiones del Diplomado se harán prácticas de calle con Mark, quién dará a los estudiantes consejos y técnicas de práctica fotográfica. También, les asignará tareas y retos para mejorar su fotografía y ayudarles a encontrar su propia voz; para esto, también habrá revisiones de portafolios y sesiones de edición. Al finalizar, los estudiantes habrán formado un pequeño cuerpo de obra con las fotos que tomen en el taller y se realizará una exposición final.

Para el curso, se requerirá la impresión del material capturado durante las sesiones callejeras. Es imprescindible disponer de una cámara fotográfica, siendo la elección entre una cámara analógica o digital una decisión individual de cada participante.

La fotografía de calle implica estar ‘fuera en el mundo’ y permitir que este te muestre algo, observando tu reacción ante ello. El mundo tiene más imaginación que nosotros, el truco está en conectarse con él, haciendo elecciones, confiando en la forma de trabajar y expresando una voz original, permitiendo que se convierta en nuestra propia imaginación.

Mark Powell expresa - “Me encanta la fotografía con mundos inesperados que destilan misterio, que son una fuente de experiencia pura. La parte de la calle es solo un componente, un material práctico para nuestros viajes. Este tipo de fotografía puede ocurrir en cualquier lugar y en cualquier momento, tanto en mundos privados como públicos. Implica entablar encuentros con personas, interactuar con desconocidos, tomarse suficientes pausas para hace retratos, explorar y estar abiertos a la experimentación, adentrarse en interiores tanto físicos como psicológicos, y permitir que el destino guíe el proceso, sin saber qué deparará el día de la sesión fotográfica, para luego, poco a poco, desentrañar una historia. Con el tiempo, es esencial permitir que los temas y las metáforas se desarrollen, tomarse el tiempo necesario para imprimir, editar y secuenciar las imágenes, descubriendo lentamente sus significados, y luego regresar al mundo para construir, querer más y comenzar todo de nuevo.”